音乐Fender：以情绪共鸣为增长新引擎破局中国市场
音乐Fender：以情绪共鸣为增长新引擎破局中国市场作为行业标杆的乐器品牌，Fender可谓蜚声国际，而其对于现代音乐的贡献更是毋庸置疑。Fender用其充满的创造力与拒绝平庸的姿态，在爵士、布鲁斯、乡村、摇滚等等音乐风格上留下浓墨重彩的一笔。
Fender自诞生起，一直持续不断地进行创新研发，生产出优质的吉他、贝斯、音箱和效果器等产品。与此同时，Fender长期专注于乐器设备的经营、营销与文化传播，为全世界音乐和文化领域带来了一次又一次的革新。
无论是乐器初学者、资深乐手还是世界上最杰出的艺术家和表演者都曾使用过Fender的产品，从问世至今的70年来，⼀代⼜⼀代⾳乐⼈⽤它创造出了数不胜数的经典，同时，也启发了⽆数⼈拿起它发出属于⾃⼰的声⾳，突破音乐边界，去探寻不囿于规则的自由天性，恣意追求真我的独立表达。
一直以来，Fender力求通过先进的制琴技术与细致入微的设计，为当今乐手提供最前沿最的演奏体验。例如，Fender的王牌产品Fender Stratocaster®，从问世至今的70年来，与Bob Dylan、George Harrison、Bonnie Raitt等众多传奇偶像和杰出艺人同台献艺，在世界舞台上留下了不可磨灭的印记。
如今的Fender，不仅是受人尊崇的乐器制造商的名字，更是一种文化标志。同时，Fender也成为了定义“电吉他”音色的最高标准。
近日，“Fender Stratocaster® 70周年限时纪念展”在上海完满落幕。本次限时纪念展览总设六大展区，仿佛是一扇穿越时空的大门，观众可以领略从最初的Vintage琴款到仅在2024年发售的70周年纪念系列琴款，从代表Fender工艺巅峰的Custom Shop琴款到代表行业标准的热销量产款，以及星光熠熠的艺术家签名款和中国艺术家个人收藏款等近60把Stratocaster® 电吉他。每一件展品都是Fender卓越工艺与创新精神的结晶，也为中国的音乐爱好者和吉他玩家们提供了连接交流的良好契机。
Fender亚太区总裁Edward Cole表示，“我们的创始人Leo Fender先生认为‘艺术家是天使’，他的愿景是‘为艺术家们插上翱翔的翅膀’。在Stratocaster 70周年之际，在中国做这样一场活动既是对Stratocaster的支持和认可，也是对中国市场的信心。”
值得一提的是，纪念展特别呈现了来自中国艺术家和中国藏家的个人珍稀藏品，包括来自中国摇滚领军人物崔健在其《滚动三十》演唱会上使用的美国复古系列57 Stratocaster® 电吉他；著名音乐制作人张亚东的个人重要收藏之一1959年制Stratocaster® 电吉他；著名音乐张伟在其出道20周年演唱会中使用的Fender Custom Shop 57 Stratocaster® Relic® 电吉他和著名吉他手火星电台曾宇的第一把Fender电吉他，Fender Custom Shop Jeff Beck 签名款Stratocaster® 电吉他。在Stratocaster® 发展历史上的重要年份代表琴款则由中国藏家群体支持展出，直观生动地展现了Stratocaster® 的工艺发展历史。让在场观众深刻感受Fender Stratocaster® 的非凡魅力以及与吉他群体的深刻情感羁绊。
此次展览为玩家们提供一个开放的交流和体验空间，Fender期待借此机会讲好Stratocaster® 在中国的故事，Fender中国区总经理戴筠杰表示：“相信人们可以在这里真正了解Fender在漫长的岁月中如何陪伴艺术家，成为他们音乐道路上的好伙伴。”
借此契机，福布斯中国与Edward Cole相约周年纪念展，就Fender的传承与创新、中国市场的布局、多元渠道的发力、企业社会责任等多个方面进行了深入探讨。
据悉，2023年，Fender在亚太地区的复合年增长率继续保持两位数，这与品牌在产品创新、市场营销、艺术家支持和玩家社群培育的持续投入密不可分。2023年6月，Fender在日本东京开设了全球首家旗舰店，与当地消费者建立起更紧密的联系。旗舰店共有四层，在这里人们可以购买Fender和Squier旗下的全线产品，包括电吉他和电贝斯、原声吉他、乐器音箱、效果器和配件等。此外，还可选购最新的Fender艺术家签名系列产品、周边配饰等。
Edward表示，“作为全球首家旗舰店，我们落址于日本市场，其背后有着深远的意义。在那里，我们建立了团队和更为全面的分销渠道，同时对日本的经销商网络产生了积极的影响。此外，它的启幕，也能促进Fender与当地的艺术家进行更深度的合作。”据悉，截至目前，已有超过350,000人到访，人气可见一斑。
除了聚焦日本市场外，在Fender的全球发展版图中，中国市场无疑成为其最为看中的市场之一。“中国是世界第二大人口大国，是世界第二大经济体，也是全球第二大乐器市场。近年来，中国市场的发展势头非常迅猛，中国也是我们业务增速最快的市场之一。你可以看到，包括奢侈品、户外运动、生活方式等类别的各大国际品牌都在发力中国市场，纷纷在中国市场开设起品牌旗舰店，提供多元的、沉浸式的线验，从而与中国消费者们建立联系。”Edward分享道。
2018年，Fender首家直营电商店铺在天猫成功开设；2023年，Fender京东直营店的开启继续助力Fender深耕国内电商领域和音乐行业。自Fender在国内开展电商业务起，业绩持续呈两位数增长，取得了卓越成绩。
Edward透露，“于Fender而言，这些电商平台都很重要。通过电商平台，世界各地的消费者都可以第一时间触达我们的产品。此外，在这些平台上，我们可以展现Fender的品牌，讲述品牌故事，并将丰富多元的产品一一陈列。在接下来的几年里，我们将继续利用好这些平台的优势，拉近与消费者间的距离，从而吸引越来越多的消费者加入Fender的大家庭。”
音乐和社交，是中国新一代年轻人生活的刚需。音乐几乎是每个人不可或缺的生活艺术，从听歌，到唱K，到组乐队；从演唱会，到音乐节，再到疫情下大热的线上Live演出……而对于年轻人而言，能参与进音乐的形式也愈发丰富。当音乐作为一项爱好时，可以连接相同兴趣的人；而当音乐作为一种文化时，其蕴含的情感和能量，甚至可以成为超越语言的沟通渠道。
在迎来Stratocaster® 70周年之际，Fender也此为契机，进一步深耕中国市场，让更多年轻一代的消费者走进Fender，了解Fender，“中国新一代年轻人的特点是不受历史的影响和束缚，他们有潜力和能力创造出好的音乐，他们通过音乐向世界展示和表达自我的方式是深刻而有趣的，相信他们将引领电吉他和贝斯音乐的潮流。而我们的使命是在音乐旅程的每个阶段为音乐玩家们提供支持，我们势必将继续扩大在华投入，持续加深加强与本土市场艺术家和玩家群体的连接。相信在这里，消费者对Fender的热情将与日俱增。”
丰富的乐器型号让人们拥有了更大的选择空间，用户可以依据自身需求选择更适合自己的琴款与配置。从物美价优的Player系列，到主打高端精品的Custom Shop系列，再到聚焦定制的Master Built系列，Fender在吉他、贝斯的各个细分赛道都占据着可观的市场份额。
在复古风潮席卷的当下，无论是金曲在社交媒体上回温后重回音乐榜单，还是时尚行业的审美返潮，消费者对复古造型的痴迷和情结的涌现正在深刻影响着当今艺术文化风潮。而这一需求趋势也已蔓延到了乐器行业。为了满足消费者对经典产品愈渐强烈的渴望，Fender此前推出了American Vintage II系列，由美国加州科罗纳Fender工厂制作，再次展现了世界上最具标志性的乐器品牌始终如一的影响力，是对 Fender 经典始创琴款的理想重现。
2023年底，Fender再度发力，推出了集成多样化音色的 Tone Master® Pro 综合音箱模拟工作站。通过直观易用的用户界面，这一备受期待的综合音箱模拟工作站能让演奏者驾驭音色的更多可能性。据悉，Fender 的 Tone Master® 系列在 2019 年首度亮相时推出了 Tone Master® Twin Reverb® 和 Tone Master® Deluxe Reverb®，如今已是备受赞誉的数字音箱先驱。这一系列在音色、感觉、动态响应和声音特质上媲美原版的电子管音箱，并在还原音色的同时兼具现代技术的精湛优势，可以充分满足当代演奏者的需求。
尽管在过去几十年间，Fender® 音箱一直是行业标杆，但现代玩家时常无法满足于单个音箱。于是，Tone Master® Pro 应运而生，它拥有 100 多种不同的效果器和音箱，不仅以惊人的精准度再现了世界上流行的音箱，还支持通过Mac/PC及移动端应用程序，进一步进行丰富的个性化操作和音频录制。可以窥见，Tone Master® Pro 标志着 Fender 品牌对突破音乐边界、重塑音乐版图的坚定承诺。
那么，Fender是如何在创新与传承经典设计之间寻求到平衡？对此，Edward透露，“无论是喜欢经典电子管音箱声音的玩家，还是追求创新的音乐爱好者们，都可以在Fender产品矩阵中找到自己的最爱。我们尊重过去，同时，也不会停止创新的步伐。在传承经典的同时，我们会根据时下音乐家们的使用习惯和现代特征运用到新产品的设计中，从而满足消费者们的痛点。”
今年，Fender还推出了第⼀⽀针对⼤陆市场的品牌宣传影⽚，影⽚讲述的是中国本⼟⾳乐⼈与Stratocaster 共同发声的故事，呈现他们最真实的⼀⾯。此外，Fender 还有一个名为Fender Next的艺术家支持计划，这个年度计划希望通过Fender专业的产品设备和营销手段来支持新晋艺术家，在事业发展的初始阶段即给予支持。
Fender就似一座桥梁，将弹吉他、玩音乐的人和听音乐的观众连接起来。一方面，Fender需要为玩音乐的人提供一把好琴，将音乐原汁原味的呈现在听众面前；另一方面，Fender更聚焦音乐教育领域，致力通过推出创新产品和倡议举措，持续为音乐爱好者们提供乐器学习的解决方案，培养大众对音乐的热爱。
自2015年起，Fender建立了一套结合乐器和互动体验的数字产品系统，让用户在他们音乐旅程的各个阶段都有Fender的陪伴。这些充满创新性的App和音乐学习平台，为用户创造了一个沉浸式的音乐体验，激发更大的音乐创造力。从初学者到创造历史的音乐传奇，都能通过Fender的产品和服务完成更优秀的音乐表达。
“比如，Fender Play应用程序的建立，旨在吸引更多的年轻艺术家。与其他的音乐教学产品不同，Fender Play让吉他学习变得容易，它是一个全面的学习项目，就像一位在你身边随时可以教导你的‘吉他老师’，随时提供帮助，因此，即使你是初学者，也非常容易上手。无论你喜欢什么样的音乐流派，都能沉浸其中，感受到学习吉他的乐趣。”Edward笑着说，“我们很期待在未来推出中文版来更好地服务中国地区。”
作为乐器行业的领导者，自创立以来，Fender始终围绕着“天然”和“可持续”两大议题发展和壮大，为全球的绿色事业出力。“可持续性、环保、企业责任感等，这些早已都深深根植于Fender品牌的基因中，也是品牌未来将继续努力的方向。”Edward透露，据悉，Fender的吉他都是由可持续的森林木材制成，同时，在制造过程中也均以最环保的方式进行，更不断地探索增加使用回收塑料的方法。“除此之外，我们更希望这份‘可持续性’可以体现在它的传承上。”Edward补充道，“当人们购买了Fender的乐器，他可以把它们传给自己的孩子或朋友，抑或是在二手市场出售给其他音乐爱好者，以乐器为载体，让更多人走进Fender打造的音乐世界。”
当品牌被赋予更多情感附加值，能从根本上理解消费者的情感诉求，挖掘精神内核价值，方能实现与中国新一代消费者真正的情感共振。Edward透露，未来，Fender将为更多中国艺术家和音乐创作人提供支持，陪伴他们每一段音乐旅程，讲述属于他们与Fender的中国故事，以专业、责任、故事分享、学习、多元场景体验等连接更多消费者。“未来，Fender的发展重心将聚焦亚太地区，尤其是中国市场，我们将继续壮大团队，不断研发新产品，提升品牌价值。同时，我们也在为中国的音乐爱好者们计划投入许多重要项目，从而丰富全球各地人们的文化生活，让音乐，将这份热爱传递给更多人。”
