和世界著名的管弦乐团做邻居

　　和世界著名的管弦乐团做邻居住在我家一楼的妈妈是位大提琴手。在他们家搬去布鲁塞尔之前，有一次她告诉我，在我家对面，就是排名世界前十位的管弦乐团——布达佩斯节日管弦乐团排练的大本营。

　　从那时起，我就开始关注、参与乐团的活动：新年音乐会，“Dance on the square”帮助贫困儿童义演，在其他国家演出时Facebook的现场直播...... 每次经过排练厅，只要听到音乐家们在演奏，我都喜欢驻足聆听一会儿。偶尔，我们也能撞见乐团的创始人、匈牙利著名指挥家伊万·费舍尔开着他的破旧的老爷车从身边经过。虽然我和家人没有学音乐，音乐却自然而然地融入到我们的生活里。

　　如果你在路上见到他，也许你不会将这个看上去其貌不扬的匈牙利人与著名的指挥家伊万·费舍尔这个名字联系在一起。

　　2008年，英国百年权威杂志《留声机》评出“世界最伟大的20支交响乐团”，布达佩斯节日管弦乐团位列第九，成为当之无愧的“世界十大最具影响力的乐团之一”， 将不少交响乐团的“百年老店”甩在身后，堪称古典乐界的奇迹。 而创造这个奇迹的，就是同样传奇的指挥大师伊万费舍尔。

　　1983年，伊万·费舍尔与匈牙利指挥家佐尔丹科齐斯一起共同创建了布达佩斯节日管弦乐团，并担任乐团的艺术总监。36年来，布达佩斯节日管弦乐团几乎在全世界所有著名音乐厅和剧院留下了自己的足迹，不仅是公认的演奏匈牙利音乐最为权威的乐团，还向着“全能乐团”的目标不断迈进。

　　乐团在卡内基音乐厅演绎的贝多芬第九交响曲，曾被《纽约时报》乐评人史蒂夫史密斯称为让贝多芬“复活”的奇迹。如今，伊万费舍尔与布达佩斯节日管弦乐团已成为古典乐界的“黄金组合”。

　　“我从来没想过要达到某种目标。 如果我在事业上取得了一些成就，那纯属意外。”伊万·费舍尔在接受英国《卫报》的采访时这样说道。

　　1951年1月20日，费舍尔出生于匈牙利布达佩斯一个音乐世家。他在布达佩斯曾学习过钢琴、小提琴、大提琴和作曲，后又在维也纳汉斯斯沃斯基的指挥班继续深造。他也以作曲家的身份活跃在舞台上，还成功执导过歌剧。

　　1976年，费舍尔在伦敦的指挥比赛获奖后受到国际关注，成为伦敦多家乐团的客座指挥。他还担任肯特歌剧院的音乐总监和华盛顿国立交响乐团的首席指挥，众多的录音作品赢得了多项国际大奖。

　　费舍尔被称为世界上最富理想和最成功的乐团之一，曾获得匈牙利共和国总统颁发的金奖。世界经济论坛曾给他颁发水晶奖以表彰他对世界文化交流做出的贡献。法国政府称他为“艺术与文学骑士”。2006年，他获得匈牙利艺术奖项的最高级别——科苏特奖。此外，他还是布达佩斯荣誉市民和匈牙利的文化大使。2011年他荣获皇家爱乐奖和德国Ovatie奖。2013年他被授予伦敦皇家音乐学院荣誉会员的称号。

　　虽然费舍尔和很多乐团比如阿姆斯特丹的皇家音乐厅管弦乐团和柏林爱乐乐团一直保持着良好的关系，但他现在已经比较少去当客串指挥了。费舍尔更注重自己与合作的乐团之间是否能达到精神上融汇与交流。

　　“那些所谓的古老、伟大的交响乐团，都喜欢保留某些价值或是他们自己的声音。他们经常会这样想，这是我们的标志。因此，一个指挥家去当客串指挥，他对这些所谓的伟大的交响乐团的影响实际上非常有限。与这样著名的交响乐团合作，你会感觉是在和一个有自己独特声音的歌唱家在合作，而你唯一能做的就是给它留下深刻的印象。因此，我会选择那些愿意接受我的想法的乐团，因为只有那样，我才能创造一些东西。”费舍尔说。

　　也许因为这些原因，才使费舍尔下定决心与他的伙伴——匈牙利指挥家Zoltán Kocsis共同创立了布达佩斯节日管弦乐团。管弦乐团的绝大多数音乐家都是匈牙利人，他们从这个国家充满活力的音乐传统中脱颖而出，共同的目标增加了费舍尔与乐团音乐家们合作的默契。“30年了，我们彼此深入了解和信任彼此，那是绝对的信心。”

　　费舍尔最想避免的是一种常规感。“在乐团里，我们以一种非常深入的、个性化的方式合作，有点像弦乐四重奏的演奏方式。我不会对我们的大提琴手说‘请稍微温和一点’， 而是对他说‘嘿，伙计! 拜托，你到底在做什么？’这种沟通更具个性化。因为在那一刻，我注意到他们的专注力以及演奏水平不应该是这样。我们更像是剧院的导演与演员之间的关系。”

　　与钢琴家安德拉斯·希夫（András Schiff）发誓不在当前的自由气候下回到他的祖国匈牙利不同，费舍尔认为匈牙利是一个可以争论、讨论、提高自己的声音、可容忍有不同意见的国家，他会继续批评他不认同的事物，会试图从匈牙利内部为变革而努力。

　　费舍尔是犹太人，他的观点通过他的家庭经历得到了折射。当年，他的祖母在奥斯威辛集中营被杀，他的祖父在布痕瓦尔德被殴打致死，他的父母在战争期间不得不躲藏在布达佩斯。

　　“难道我们还想回到过去那国与国之间互相敌对、宗教之间互相敌对的民族主义的时代吗？” “那是欧洲的历史，也是我相信欧洲为什么要一体化的原因。欧洲各国最终应该成为一个和平的大家庭，这比其他任何事情都重要。“费舍尔说。他相信，音乐可以帮助实现这个梦想。

　　费舍尔最大的希望，还是余生能与布达佩斯节日管弦乐团一起工作。创立这个乐团是他一生的，也是他心目中未来的管弦乐团的“实验室”：一个灵活的、开放的乐团加上一群具有投资价值的音乐家的组合。

　　“如果你是布达佩斯节日管弦乐团的成员，那么最棒的事是你可以获得更加丰富多彩的音乐家生活，”费舍尔说。他想要“独立的个人”，而不是“服从的、统一的士兵”。

　　对于乐团的未来，费舍尔认为最好是能将它发展为一个更灵活的组织，可以同时接纳其他音乐风格。 “现在，我们的交响乐团看起来或多或少已经像理查德.施特劳斯时代的那个。我不认为它在100年后还能保持不变。交响乐团必须随着时间的推移而发展，否则它将成为一个博物馆。”

　　费舍尔希望他的乐团可以演奏一切曲目。 “传统的交响乐团将巴洛克风格的曲目给了古乐器去演奏，而把现代的音乐留给了现代的音乐专业团体。 而我们鼓励音乐家自己有个人的兴趣。在我们的乐团里有古乐器部分，有合唱队，还有一个小组能演奏特兰西瓦尼亚的民间音乐，另一个小组则专注于爵士乐的即兴创作。”

　　费舍尔这么做的目的，是为了同时培养权威的、专业的音乐家和观众。他以他的创新而闻名：观众可以自主选择乐曲的音乐会，这意味着他们在没有排练的情况下随时进行演奏；乐团不演奏乐器而是表演唱歌；费舍尔自己参与歌剧的演出等等。

　　在演奏莫扎特的安魂曲时，费舍尔更喜欢让乐团里的音乐家和歌手坐在一起。 “当我将歌手与乐器演奏者放在一起时，乐器演奏者会更加清楚歌唱文字的内容，” “他们不把这些内容看作是音符，而看作歌唱者的另一个声音。这使得演奏和演唱和谐统一。”

　　你是否想过乐团不断地到全世界演出，他们是怎样运输乐器而不致于损坏呢？答案就是：非常非常小心。

　　布达佩斯节日管弦乐团在布达佩斯和匈牙利全境常年都有演出。过去几十年里，乐团邀请过世界著名的音乐家来到匈牙利，包括乔治索尔蒂、耶胡迪梅纽因、平夏斯祖克曼、拉度鲁普、安德拉斯希夫等音乐家。乐团也经常受邀参加各种音乐节，或前往世界各地重要的音乐中心演出。

　　全世界的观众和乐评人都对布达佩斯节日管弦乐团给予极高评价。从一开始，乐团的雄心就是分享最高质量的音乐，并以最多样化的方式为社区服务。

　　布达佩斯节日管弦乐团自始至终都在创造自己的作品。比如除了音乐会和室内乐系列，乐团组建了用古代乐器演奏的巴洛克乐队以及演奏当代作品的现代乐队。乐团的成员都选拔自两年一届的“山多尔维格”大赛，这些音乐家又担任了乐团一系列主题演出的独奏音乐家角色。

　　布达佩斯节日管弦乐团和布达佩斯艺术宫共同发起了“联接欧洲”艺术节。每年2月份，乐团和艺术宫为单独一位作曲家在一天之内进行长达11场音乐会的“马拉松”表演，并上演一部由伊万费舍尔导演并指挥的歌剧作品。

　　布达佩斯节日管弦乐团还将儿童和青年计划视为自己演出活动的有机组成部分。每个演出季，他们为年轻观众举办的活动超过50场，并常常邀请他们和作品互动。为儿童进行音乐启蒙的“可可音乐会”已经成为一项传统，“挑选你的乐器”音乐会则专为小学生打造，“音乐电影竞赛”专为中学生举办，“午夜音乐会”受到青少年和大学生群体的追捧，而“舞蹈广场”项目则将弱势儿童也包含其中。

　　我的邻居试图连续两年，在布达佩斯管弦乐团即将发布“可可音乐会”季度票的那个关键时刻守在网上抢票，最终都以失败告终。由费舍尔主持的“可可音乐会”的门票太难求了。无数的匈牙利家长都希望在自己的孩子开始蹒跚学步时就能近距离接触费舍尔以及世界一流的交响乐团，品尝音乐的味道，踏出通往艺术世界道路的第一步。

　　面对5-12岁儿童的“可可音乐会”，通常由费舍尔以自然友好的方式向孩子们介绍即将发生的事情而拉开序幕。接着，音乐家们开始演奏改编的民歌，小提琴家根据费舍尔的指令演奏和演唱歌曲。孩子们跟着音乐，参与到公主或是非洲野生动物园里某种动物的角色里。不知到第几首歌曲时，孩子们已经能抛开最初的紧张，完全放松并跟着互动游戏一起大笑和歌唱。

　　随后，音乐家们在乐器上演奏一些特别的音乐。巴洛克小号、小提琴、大提琴飘出的巴洛克式旋律，竖琴奏出童话般的仙女之舞......接着，费舍尔引导孩子们用特殊的古乐器即兴创作大自然的声音。

　　整个过程，孩子们似乎被一种魔力引导着全神贯注于音乐里。在音乐与掌声结束后，孩子们可以排队喝上一杯热可可。

　　如果说定期举办的“可可音乐会”对普通儿童音乐启蒙的影响深远，针对自闭症儿童的另一场独特的“可可音乐会”以及面向贫困儿童的“舞蹈广场”项目则是意义非凡。

　　费舍尔认为，一个无法用语言去表达自己的孩子可以通过音乐来表达，因为他们与其他人有着相同的感受。乐团新开发了一种独特的音乐形式，为自闭症儿童及其家人提供安全、有趣的环境。

　　在音乐会开始前，乐团会给这些家庭提供一些有用的资料，以便他们可以准备好面对音乐会的视觉和听觉刺激的效果，确保孩子们不会遇到任何意外。

　　当这些自闭症儿童进入管弦乐团的排练厅时，他们已经熟悉了音乐家的面孔和乐器。乐团通过讲故事的形式以及丰富多彩的视觉工具，帮助这群特殊孩子关注音乐、欣赏音乐。

　　2015年，布达佩斯节日管弦乐团创办了“Dancing on the square(舞蹈广场)”的项目。这是乐团在户外举办的盛大的免费音乐会。来自匈牙利各地的数百名弱势儿童在乐团的现场伴奏下，面对数千名观众一起跳舞。“舞蹈广场”展示给观众的，不只是音乐和舞蹈，还有乐团愿意承担的责任，对弱势群体的关注、宽容和尊重。

　　根据介绍，“舞蹈广场”项目不仅仅是一场露天免费音乐会。为了这一天的共舞，孩子们早在几个月前就被聚集起来。他们除了排练，还参与了专门为他们设计的夏令营，戏剧、音乐、舞蹈和游戏的工作坊。孩子们通过这样的活动走在一起，相互了解，学会了相互接受、信任和合作。

　　2019年6月16日晚7点，布达佩斯节日管弦乐团的第五届“舞蹈广场”活动将 Szent István square 1——圣.伊斯特万大教堂前的广场举行。这次乐团即将演奏的是贝多芬的第七交响曲。

　　“瓦格纳将贝多芬的第七交响曲描述为舞蹈的典范。它被认为是自由的音乐。我很高兴孩子们为此跳舞。”费舍尔说，“根据孩子以及合作老师的积极反馈，所有的这些都证实了我们的信念，即音乐可以在人与人之间建立特殊的联系，不论性别、社会地位或种族背景。它教会大家怎样与他人合作、坦诚相待以及相互照顾。”

　　去年和前年，我都参加了费舍尔与布达佩斯节日管弦乐团的“舞蹈广场”活动。如果你身在布达佩斯，或即将到布达佩斯旅行，可别错过 2019年6月16日晚7点这个近距离接触伟大的音乐家、免费欣赏高品质音乐的机会。

　　西城格格：广东外语外贸大学新闻传播专业毕业，华南师范大学外语教育硕士，原少儿媒体人，现工作、生活于匈牙利首都布达佩斯。

　　如需定制巴尔干地区、奥地利、匈牙利、捷克、意大利、法国、西班牙、德国、荷兰、瑞士、斯洛文尼亚、克罗地亚等国深度游，请加微信yangqin7634详谈。