云师故事 杨琛教授和他的三百余件少数民族乐器

　　云师故事 杨琛教授和他的三百余件少数民族乐器1月29日，刚刚结束春节假期的我校音乐舞蹈学院教授杨琛带领团队抵达云南红河州红河县阿扎河乡垤施村，开始了新一年的田野调研。此次针对西南少数民族管乐器研究的田野调研计划持续到2月底，这期间收集的少数民族乐器将充实到“中国——南亚东南亚国家非遗音乐舞蹈教育资源数字化陈列馆”馆藏。该陈列馆由我校建成于去年底，是国内第一家以西南各省少数民族乐器展陈为主，辐射南亚东南亚国家特色乐器的乐器陈列馆。

　　2月12日，杨琛在普洱市西盟县勐卡镇娜妥坝村，第三次见到佤族艺人岩聪。岩聪是目前为止发现的云南少有的能制作8种以上乐器的“宝藏大爷”之一。两人第一次见面是在2016年，杨琛开启少数民族管乐器研究拜访的第一位民间艺人便是岩聪。第二次见面是在2018年，杨琛带两个同门师弟采录佤族乐器。这次，他带着研究生第三次拜访岩聪，采录其用新制佤族乐器“得”“筚呀姆”演奏《孤儿调》《舞蹈调》等。老人不经意的一句“我不在了就靠你们年轻人来宣传了”让杨琛感慨万分，“对濒临灭绝的少数民族音乐的传承与保护不能停留在口头上，对民间艺人生活上的实质关心才最重要。”

　　近十年来，杨琛及其研究生团队在西南各省少数民族村寨进行田野考察，拜访了二百多位民间艺人，收集到三百余件少数民族乐器，其中大部分乐器藏于“中国——南亚东南亚国家非遗音乐舞蹈教育资源数字化陈列馆”。“丰富多彩的少数民族乐器具有宝贵原生性特征，但存在着传承的紧迫性，因此在今后的工作中，要加强对乐器选材、制作技艺、演奏以及基层民间艺人访谈的数字化采集，这是研究少数民族乐器重要的基础性工作。”此次田野调研时间过半，他已经搜集到佤族“沃”“筚呀姆”“斯喽”、哈尼族“梅巴”“拉比”、彝族“菲力”等二十来件乐器，将继续充实到陈列馆藏品中。

　　中国——南亚东南亚国家非遗音乐舞蹈教育资源数字化陈列馆，是由我校建造的国内第一家以西南各省少数民族乐器展陈为主，辐射南亚东南亚国家特色乐器的陈列馆。近年来，云南着力推进面向南亚东南亚辐射中心建设，多举措构筑对外开放新高地，创新推动开放取得新进展。学校通过建设乐器陈列馆，推进中国——南亚东南亚国家乐器和音乐舞蹈的收集整理和数字化发展。

　　乐器陈列馆馆藏乐器有苗族、侗族芦笙，布依族、壮族姊妹箫，瑶族牛角号，壮族天琴，侗族侗琵琶、芦笙笛，彝族二胡、四弦，彝族、拉祜族、佤族、傈僳族葫芦笙，土家族、彝族、苗族唢呐，汉族琵琶、竹笛，印度尼西亚安格隆、老挝排笙、印度塔布拉鼓等二百余件。“乐器陈列馆的视野不局限在云南，除了展出中国西南少数民族乐器、汉族传统乐器之外，也展出南亚东南亚的特色乐器，这对了解南亚东南亚文化渊源非常有帮助。”杨琛介绍，缅甸弯琴等四十余种乐器将于近期加入展陈。

　　除了杨琛及其团队收集到的乐器之外，乐器陈列馆还收到我校教师与民间艺人的捐赠。比如，教师苏冰叶向陈列馆捐赠她珍藏多年的汉族传统琵琶，广西瑶族非遗音乐舞蹈传承人徐维笙捐赠其亲手制作的传统瑶族芦笙、多管瑶族芦笙、汉族渔鼓、瑶族长鼓、壮族骨胡等五件乐器。

　　徐维笙是广西壮族自治区富川瑶族《十二姓人师贤发烛歌》《千家洞源榜文歌》《少年绣球歌》传唱艺人、瑶族民间“吹笙踏鼓”舞传习及“瑶族八音”演奏艺人。捐赠乐器时，他为师生详细讲解5件民间乐舞器的制作工艺，并介绍了广西瑶族民间音乐，包括民歌、舞蹈、仪式音乐等。“民间艺人都特别淳朴。田野调研时，有的民间艺人甚至跟采访人员聊着聊着就要把乐器送给我们。”杨琛说，这些少数民族乐器也许在市场上卖不了多少钱，但是对乐器陈列馆来说是无价的，其承载的音乐文化是无法用金钱衡量的。

　　与常见的拥有独立展厅的陈列馆不同，中国——南亚东南亚国家非遗音乐舞蹈教育资源数字化陈列馆利用我校音乐舞蹈学院一楼大厅和音乐厅外围的公共空间建造。这是继广西师大音乐学院乐器陈列馆之后，西南各省高校中第二家利用公共空间进行展陈的陈列馆。乐器陈列馆在学校营造出一种地域音乐文化氛围，全校师生每次路过教学楼一层大厅，都能“遇见”这里展出的乐器。“以前，外地学生来这里读书，有的几年都没机会接触云南少数民族乐器，这是非常遗憾的。”杨琛说，乐器陈列馆是提升学院文化特色、促进学院学科发展、提升学生素质的重要平台。

　　陈列馆布展不仅要考虑乐器的民族划分、种类等因素，还要兼顾美观性，根据乐器形状调整展出位置，令参观者赏心悦目。乐器陈列馆建筑面积仅375平方米，但是教学楼一层大厅挑高六米，墙体展陈空间充足。“我们要充分利用墙面展示乐器。”杨琛及其研究生团队与美术学院教师郭澈及其展示设计团队合作讨论、反复修改布展设计，将陈列馆分为西门厅展示区、南门厅展示区、北过道展示区三个部分，在大厅墙体建造固定展柜陈列乐器，地面配有独立展柜二十余个，展示部分乐器细节。团队中的研究生胡艳阳就陈列馆乐器策展研究还撰写了论文。

　　新学期，乐器陈列馆将与课堂教学紧密结合。“之前，课堂讲解的很多乐器只是停留在幻灯片上；如今，学生不仅可以看到乐器实物，还能够看到民间艺人演奏时的样子，听到乐器演奏的声音。这种直观感受对认识乐器、感受音乐是非常有帮助的。”杨琛介绍，未来的乐器陈列馆将继续调整展陈内容，开发扩大展陈空间，并运用网络技术和数字化技术提升乐器陈列馆的影响力和综合展陈能力。